Jak nie teraz to kiedy, jak nie my to kto?
reż. Małgorzata Głuchowska2, 3, 4 i 5 lutego 2012, godz. 19.00
Koprodukcja: Teatr Ludowy w Krakowie/ Teatr Łaźnia Nowa/ Międzynarodowy Festiwal Teatralny Boska Komedia
Reżyseria - Małgorzata Głuchowska, Scenariusz - Małgorzata Głuchowska, Justyna Lipko-Konieczna, Scenografia i kostiumy - Ewa Machnio , Muzyka - Maria Rumińska, video: Mikołaj Walenczykowski, Występują: Patrycja Durska, Katarzyna Kołeczek, Katarzyna Neinert, Jagoda Pietruszkówna, Iwona Sitkowska, Aneta Wirzinkiewicz, Gena Wydrych, Piotr Franasowicz, Grzegorz Sowa
Najnowszą historię polski postanowiono zmieścić na pokładzie okrętu – ograniczając tym samym przestrzeń scenicznej gry, wprowadzając twarde reguły morskiego kodeksu. W ten hermetyczny świat wkracza Lamia – współczesna dziewczyna, która postanawia stworzyć prywatną narrację historyczną, odnajdując i nazywając tym samym swoje miejsce w historii. Podróż Lamii przypomina wędrówkę Alicji po krainie czarów. Przez meandry i zawiłości polskości, trudnego, buńczucznego patriotyzmu, przeprowadzi ją Pstrąg – figura narratora, który umożliwi także bohaterce osobiste spotkania z ważnymi dla Polaków mitycznymi postaciami: Rejtanem, Emilią Plater, anonimowymi bohaterami Solidarności czy rodzącej się w bólach demokracji. Jako wysłanniczka najmłodszego pokolenia Polaków zadaje niewygodne pytania naszym rodzicom, żąda wytłumaczenia. Próbuje zrozumieć rzeczywistość, w której żyje.
W scenariuszu wykorzystano fragmenty tekstów: Życia Anny Walentynowicz Tomasza Jastruna, Duża Solidarność, mała solidarność. Biografia Henryki Krzywonos Agnieszki Wiśniewskiej, fragmenty powieści Cała jaskrawość oraz Opowiadań Edwarda Stachury, 20 tysięcy mil podmorskiej żeglugi J. Verna, a także cytaty z dzieł Franciszka Zabłockiego oraz wierszy i piosenek anonimowych autorów.
premiera: 9 XII w ramach 4. Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Boska Komedia
Czas trwania: 100 minut
Tango Nuevo
reż. Giovanny Castellanos10, 11 i 12 lutego 2012, godz. 19.00
Reżyseria: Giovanny Castellanos, Muzyka: Astor Piazzolla, Dramaturgia: Maria Łaś, Anna Iberszer, Scenografia i kostiumy: Aneta Suskiewicz, Choreografia: Anna Iberszer, Aranżacja: Urszula Borkowska, Przygotowanie wokalne: Maria Rumińska, Muzyka w wykonaniu zespołu Machina del Tango, Obsada: Agnieszka Pawlak, Renia Gosławska i Magdalena Smuk
Spektakl pochodzącego z Kolumbii reżysera Giovanny Castellanosa jest jednym z najciekawszych teatralnie przedsięwzięć minionego roku. Pełne pasji Tango Nuevo to kameralny spektakl, który w perfekcyjną całość zespala taniec, śpiew i zmysłową muzykę geniusza tanga argentyńskiego Astora Piazzolli. Jednak próżno w nim szukać czerwonych falban, męskich kapeluszy i róż w zębach.
Trzy bohaterki Tango Nuevo, ucharakteryzowane na zjawy z innego świata, wprowadzają nas w wyimaginowany świat opuszczonego peronu stacji metra w Buenos Aires. Ich interpretacje tang Piazzolli są uosobieniem kobiecości - raz subtelnej, przepełnionej delikatnością, innym razem drapieżnej, męskiej, gdy wykonują Malambo - taneczny symbol męskiej rywalizacji, podkreślanej rytmicznymi uderzeniami butów o podłogę.
Tango Nuevo jest spektaklem przybliżającym twórczość Astora Piazzolli – artysty, który zrewolucjonizował narodowy klejnot Argentyny oraz stworzył jego oryginalny, niepodrabialny styl zwany tango nuevo. Twórcom spektaklu, oddającym hołd artyście w 90. rocznicę jego urodzin, udało się w mistrzowski sposób oddać ducha gorącej i pełnej emocji muzyki Piazzolli. Spektakl Castellanosa układa się w koncert tang, skonstruowanych jako odrębne miniatury i popisy umiejętności tanecznych. Energetyczne, perfekcyjne w każdym szczególe układy choreograficzne, tempo, namiętność i pasja niemal w każdej nucie przekładają się na emocje, a przesycony erotyzmem klimat przedstawienia oraz żar i profesjonalizm wykonania w rytm wpadających w ucho, jazzujących kompozycji Piazzolli, to jego największe atuty. „Tango Nuevo“ to teatralno-muzyczna uczta nie tylko dla koneserów tanga...
Patronat honorowy nad spektaklem objął J.E Ambasador Republiki Argentyńskiej w Polsce P. Gerardo Manuel Biritos
Spektakl jest koprodukcją Teatru Muzycznego im. Danuty Baduszkowej w Gdyni i Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie
(...) jeden z najciekawszych spektakli trójmiejskich tego roku (trójmiasto.pl)
(...) spektakl energetyzujący, perfekcyjny w każdym szczególe (Dziennik Bałtycki)
(...) świetne, emocjonalne aktorstwo, perfekcyjna choreografia i poruszające teksty (Gazeta Wyborcza Trójmiasto)
(...) to prawdziwa rewolucja artystyczna, która wprowadzi spore przetasowanie w szeregu tegorocznych trójmiejskich tuzów teatralnych (Teatralia)
fot. Marcin Rakowski
Bilety: 50zł
Aleksandra. Rzecz o Piłsudskim
reż. Marcin Liber16, 17, 18 i 19 lutego 2012, godz. 19.00
Koprodukcja: Teatr Dramatyczny im. J. Szaniawskiego w Wałbrzychu / Teatr Łaźnia Nowa / Festiwal Boska Komedia
Scenariusz – Sylwia Chutnik, Reżyseria, scenografia i opracowanie muzyczne – Marcin Liber, Dramaturgia – Seb Majewski, Scenografia – Grupa Mixer, Opracowanie muzyczne Małgorzata Sarbak, Konsultacja choreograficzna - Iwona Pasińska, Występują: Angelika Cegielska, Rozalia Mierzicka, Mirosława Żak, Rafał Kosowski, Filip Perkowski, Piotr Tokarz, Ryszard Węgrzyn
Teatralna opowieść koncentruje się na drugiej żonie marszałka Józefa Piłsudskiego, Aleksandrze. Z jednej strony pokazując ją jako żonę najważniejszego w kraju polityka, z drugiej strony, jako kobietę o burzliwej przeszłości. Zaangażowana politycznie Aleksandra znana była ze swoich feministycznych, radykalnych poglądów i zdecydowanych działań. Jednak mimowolnie została wpisana w mit Matki Polki, gdyż od chwili narodzin córek, była rozdarta pomiędzy przykładnym prowadzeniem domu, a aktywnym zaangażowaniem w życie polityczne kraju. Dla twórców spektaklu Aleksandra jest również ucieleśnieniem historycznej roli kobiet, ich miejsca przy mężczyznach, zarówno w perspektywie społeczno-historycznej, jak i indywidualnej, prywatnej, intymnej.
Premiera 17 XI 2011 / premiera festiwalowa w ramach IX Wałbrzyskich Fanaberii Teatralnych
Czas trwania 75 minut bez przerwy
Wejście smoka. Trailer
reż. Bartosz Szydłowski23, 24, 25 i 26 lutego, godz. 19.00
Scenariusz - Mateusz Pakuła, Reżyseria - Bartosz Szydłowski, Scenografia, reżyseria świateł - Małgorzata Szydłowska, Multimedia - Dawid Kozłowski, Muzyka - Marcel Chyrzyński, Konsultacja choreograficzna - Cezary Tomaszewski
Obsada - Jan Peszek, Błażej Peszek, Tymon Tymański, Włodzimierz Bareła, Adam Habib Buratowski, Mariusz Cichoński, Stanisław Dziedzic, Grzegorz Gromek, Michał Frosik, Bartłomiej Juda, Mikołaj Karczewski, Jakub Kotyński, Kamil Mróz, Jakub Nosiadek, Ryszard Słabczyński, Dominik Stroka, Kamil Zakrzewski oraz mistrzowie sztuk walk - Marcin Adamowicz (Aikido), Michał Adamowicz (WuShu), Robert Karpiński (Jeet Kune Do), Rafał Simonides (MuayThai)
Bruce Lee ma swój pomnik w Hongkongu. W roku 2000 postawiono mu pomnik w Mostarze. Jest figurą, w której tysiące młodych ludzi widzi doskonałość i sukces. Twórcy postanowili utrzymać spektakl w konwencji pastiszu, łącząc widowiskowość wschodnich sztuk walki ze stylistyką tanich filmów akcji klasy B. Chcieli tym samym stworzyć coś na wzór eventu teatralno-medialnego, dodatkowo angażującego w kreowanie świata przedstawionego na scenie lokalną wspólnotę. W spektaklu można zobaczyć niemalże wszystkie znaczące postaci Wejścia smoka, które w szarej polskiej rzeczywistości lat 80. XX wieku zapoczątkowało w kraju nad Wisłą modę na kung-fu. Szydłowski ponadto wykorzystuje sceniczną ramę w postaci kręcenia filmu sensacyjnego, która staje się dla twórców pretekstem do analizy takich relacji, jak: mistrz-uczeń, ojciec-syn, wojownik-mięczak, szef-podwładny w świecie zdominowanym przez mężczyzn, gdyż reżyser konsekwentnie nie wprowadza na scenę ani jednej kobiety.
www.wejsciesmoka.com.pl
Spektakl dla widzów dorosłych
Czas trwania 80 minut
Bilety:
30zł ulgowy
40zł normalny
